jueves, 29 de septiembre de 2011

Cortometraje "Niños que nunca existieron" de David Valero

Corto de 2007 del joven director David Valero, realizador de trabajos como el corto "Princesa", el interesante proyecto "Los increíbles" (del que podéis conocer más aquí) o aquel largo innovador en 3D llamado "Linko" y protagonizado por Críspulo Cabezas, del que desafortunadamente no supe su resultado.

Los niños soldados ven retratada su dura realidad en este cortometraje de veinte minutos que derrocha fuerza narrativa, una historia brillantemente contada que se apoya en pocos diálogos y en una sólida factura visual.  Con montaje del propio director y fotografía de Enrique Vasalo vemos un historia árida donde la supervivencia es la meta.

La lupa sobre la infancia, 
sobre esa que no se ve



Puedes verlo en Filmin, AQUÍ

Para bucear más sobre este trabajo, podéis visitar la web del mismo
 
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lunes, 26 de septiembre de 2011

Cortometraje "No me ama" de Martín Piroyansky

El director y protagonista de este cortometraje es un actor argentino al que quizá conozcas de películas como "XXY", "Excursiones", "La vieja de atrás" o del cortometraje "Un juego absurdo", ganador del Cóndor de Plata de 2009 (puedes verlo, aquí). En la actualidad está rodando su primer largo como director.

Una pareja bonaerense y su viaje por las costas de Uruguay es la premisa de esta historia protagonizada por Piroyansky y Maria Canale, dos interpretes que exprimen sus personajes y llenan de momentos su historia de amor. 

En "No me amas" viaja por el tópico del psicoanalista que todo argentino lleva dentro, un joven y sus paranoias sentimentales te saca la sonrisa mientras habla sin control.

Los gestos del amor, a veces insuficientes, siempre necesarios



NO ME AMA (SHE DOESN'T LOVE ME) from MARCIANO FILMS on Vimeo.


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sábado, 24 de septiembre de 2011

Cortometraje "Camas" de Manuela Moreno

Los trabajos de la directora Manuela Moreno ya son un clásico en este blog, hemos visto los cortos "Dolores" (pura frescura, mi preferido dentro de su cinematografía), "Cloe" y "Quiero estar el resto de mi vida contigo", ahora es el turno de este corto de habitaciones.

"Cuatro parejas cuentan el estado de su relación a través de un lugar común: la cama", y entre sábanas y susurros conocemos más de cuatro relaciones y los diferentes puntos en que se encuentran. Particularmente me quedo con las pares, la segunda y la cuarta pareja derrochan espontaneidad dentro de su caos, no obstante las otras dos historias mantienen la fuerza en este complicado prisma sentimental.

La estupenda dirección de actores tiene su fruto cuando vemos la complejidad de cada personaje con dos minutos por secuencia, han conseguido condensar en breves trazos los matices de muchas relaciones amorosas en las que verse reflejado. Con Teresa Soria Ruano y Rafa Ordorika (1ª pareja), Raquel Guerrero y Raúl Arévalo (2ª), Belén Cuesta y Luis Escudero (3ª) y Manuela Burló y Benito Sagredo como brillante broche final.


Pasamos una tercera parte de nuestra vida en la cama, en ella descansamos, reflexionamos, soñamos, queremos y a veces odiamos.
Descubre la sinceridad en estas cuatro patas de la cama.




Para seguir sus novedades, visita el blog del cortometraje: "Camas"


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miércoles, 21 de septiembre de 2011

Cortometraje "Hasta mañana" de Lara Pedraz

Hoy 21 de Septiembre se celebra el Día del Alzheimer, en la ficción también se ha reflejado el temor que nos inspira la enfermedad y muchos han puesto el foco en la figura del cuidador, lo hemos visto en cortos como "Algo queda", "My name is Lisa" o "A primera vista"

Lara Pedraz se estrena en la dirección con este cortometraje de once minutos cuya sinopsis dice así: "Comienza el día en una humilde casa de cualquier lugar de España. Es un día más, pero igual de importante que el resto. Cada medicamento, cada cucharada de comida, cada palabra....Todo igual día a día, pero imprescindible para una persona que depende de alguien las 24 horas el resto de su vida"

Un cortometraje necesario en el que la actriz Raquel Pérez vuelve a dejar verdad en cada fotograma con un personaje que cabalga entre la responsabilidad y la desesperación. Buen trabajo también de Francisco Sagarzazu y Eva Ugarte complementando la dura realidad. El trabajo interpretativo se rodea de una sólida labor técnica como la dirección de arte de Alfonso Peñas Lucas o la foto de María Nova López. 

Cuando la rutina aplasta la vida...un homenaje a una realidad



HASTA MAÑANA (See you tomorrow) from laruca on Vimeo.

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domingo, 18 de septiembre de 2011

SUPER 8

Una de las grandes apuestas en los cines veraniegos ha sido esta cinta que rebosa nostalgia en cada uno de sus fotogramas, son 112 minutos de aventura que ha dividido a los espectadores entre los que salieron maravillados y los defraudados por sus propias expectativas.

La premisa es esta: "Año 1979, en un pequeño pueblo de Ohio. Joe Lamb es un muchacho que ha perdido a su madre en un accidente y que vive con su padre policía. Comenzado el verano, y mientras rueda una película de zombies en Super 8 con sus amigos -y sobre todo con la bella Alice Dainard-, Joe observa cómo una camioneta se estrella contra un tren de mercancías, provocando su descarrilamiento y un terrible accidente. A partir de ese momento cosas extrañas e inexplicables comienzan a suceder en el pueblo... "


Joel Courtney entra por la puerta grande en Hollywood y comparte con la magnética Elle Fanning algunas de las mejores escenas de la película, dos pequeños interpretes que resuelven con solvencia tanto las escenas de acción como sus tramas personales. Pero esta pandilla que sueña con las cintas de Super 8 tiene a su líder titular (el verdadero es Joe) en el fantástico Riley Griffiths, el alter ego de muchos de los realizadores noveles. La pandilla la completan tres bastiones cómicos gracias a los pequeños Gabriel Basso, Zach Mills y Ryan Lee.
En el universo adulto las intrigas tienen aura de rencor y poder, con actores como Kyle Chandler, Ron Eldard, Noah Emmerich, David Gallagher, Glynn Turman o Amanda Michalka.

El aspecto técnico, como era de esperar, merece la pantalla grande, con grandiosos escenarios y mejores efectos especiales. Y entre planos perfectos surge la música de Michael Giacchino con ese espíritu épico que resuena en cada secuencia.  Impecables tanto el montaje (Mary Jo Markey y Maryann Brandon), la dirección artística (David Scott y Domenic Silvestri) como la fotografía (Larry Fong).



Los créditos no te dejarán levantarte porque finalmente los espectadores podemos ver la particular película de zombies que los chavales están rodando...¡Con valor añadido! Recordadla:

J.J. Abrams mezcla así el homenaje al cine de los 80 y a Spielberg con sus propios antecedentes, sigue la estructura de los taquillazos con varios golpe de ritmo, pinceladas de guiños cinéfilos y la imprescindible ilusión amorosa de adolescencia.
Entre ciencia-ficción  e intriga sobresale la historia de relaciones familiares y la pureza de la amistad pre-adolescente, sin buscar nada más consigue que durante dos horas el espectador entremezcle las risas con los gritos asustadizos mientras se olvida de la realidad hasta que se encienden las luces. Hacía mucho tiempo que no me divertía tanto en una sala de cine, reí, grité, lloré y volví a ser una renacuaja, sin expectativas ni complejidades, "Super 8" me hizo infantilmente feliz.

Niños en bici, soledades familiares, ejército maléfico, piezas extraterrestres, monstruo que juega al escondite, perros que huyen, explosiones, hormonas adolescentes que hierven, cinéfilos que comienzan y miradas de zombies mágicas...
Cine del de verdad, del que te hace soñar y vivir...
¡Pura fantasía!




Sin pretensiones
Utópica
Perspicaz
Espectacular
Recordatorio del cine de nuestra infancia

8 son las películas que vendrán a tu mente al verla:
-El niño de "E.T" y la necesidad de volver a casa
-Los niños de "los Goonies" y su comedia
-El profesor de ciencias de "los Gremlins" y su secreto
-Los militares de "Encuentros en la 3ª fase"
-Los sustos de "Jurassic Park"
-El miedo sin ver al bicho de "Monstruoso"
-Las huidas espectaculares a lo "Indiana Jones"
-La amistad alrededor de las vías del tren de "Cuenta conmigo"

Si no la has visto ¿A qué esperas? Si lo has hecho ¿Qué opinas tú?

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sábado, 17 de septiembre de 2011

Cortometraje "Rocketeer" de John Banana

Este año se cumple el 20 Aniversario del comic de Dave Stevens "Rocketeer", del que en 1991 Joe Johnston rodó una versión cinematográfica, y como homenaje al creador de este personaje John Banana dio forma a dos minutos del joven cohete humano.

Con guión de Guillaume Fesquet y dirección artística de Fabrice Ascione, nos llega una aventura con una animación dinámica y la esencia del famoso personaje.


Un corto rápido, como su protagonista


The Rocketeer 20th anniversary from John Banana on Vimeo.


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jueves, 15 de septiembre de 2011

Cortometraje "Manolito Espinberg: une vie de cinéma" de Luis Francisco Pérez

Este corto de 2005 es uno de esos trabajos que perdura en el tiempo y sigue ganando espectadores día a día, y todo ello gracias a puñados de comedia y surrealismo. Luis Francisco Pérez rodó en 2006 el corto "Fresas con nata", y este mismo año está haciendo ruido con "La próxima parada", corto protagonizado por Teresa Hurtado de Ory y Rafa Ordorika (entre otros) que pinta muy bien.

La sinopsis de "Manolito..." decía: "El documentalista Fabrice Lecôn consiguió pasar unos días en Almería con el director andaluz de cine independiente Manolito Espinberg. El resultado es este documental" Un trabajo en el que Jaime J. Crespillo y Fabrice Ferra dan vida a sus protagonistas, pero donde también dejan pinceladas conocidos interpretes como Silvia Abascal,  Álex Angulo, Antonio Dechent o Cayetana Guillén Cuervo.

Un falso documental para los que no quieren seguir al rebaño




Manolito Espinberg: une vie de cinéma from Luis Francisco Pérez on Vimeo.


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miércoles, 14 de septiembre de 2011

Cortometraje: "(SIN)tigo" de Ismael Oliva

Los últimos años el cortometraje parece que está viviendo un renacimiento, tanto porque están proliferando los medios para llegar a los espectadores como por la cantidad de nuevos realizadores que se animan en ese juego de probar y probar hasta rodar lo que quieren.

Uno de estos nuevos realizadores que comienza a plasmar sus ideas en fotogramas es Ismael Oliva, que nos presenta su primera práctica en la que retrata desde la sencillez de medios la violencia de género, apoyado en las interpretaciones de Ana Hernández e Iván Calderón.

Su sinopsis dice: "Atenea y Alfredo son una pareja aparentemente feliz que termina enfrentada y deteriorada; no importa la edad, sexo o estatus social de cada uno de ellos para llegar al trágico desenlace. Las elecciones que han ido tomando a lo largo de su vida les han llevado a vivir SIN ellos."

Ya se sabe..."ni contigo ni sin ti tienen mis males remedio" 



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domingo, 11 de septiembre de 2011

Cortometraje "Setenta veces siete" de Rosa Cabrera Díez y Ricardo Ibáñez Ruiz

"Setenta veces siete" es además de una película de 1962 donde trabajaba Francisco Rabal, una de las frases religiosas que se ha instalado en la jerga popular como expresión del perdón, pero también es un cortometraje de dos jóvenes directores con un brillante juego de tensión e intriga.

Resumido como: "Ni donde, ni con quién, ni porque. Dos mujeres despiertan atadas la una a la otra en una habitación sin tener la más mínima idea de porque están allí", es un cuarto de hora de madeja por deshilar con guión de Rosa Cabrera.

El estupendo trabajo de Ana Villa e Itziar Miranda se convierte en el eje del corto, sus interpretaciones señalan el ritmo y consiguen que el espectador no despegue la vista mientras busca resolver la incertidumbre. 
La fotografía o el sonido remarcan la angustia que desprende el propio guión.

Una cuerda y dos extremos: la vida y sus porqués



SETENTA VECES SIETE from Rosa Cabrera Díez on Vimeo.

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sábado, 10 de septiembre de 2011

Cortometraje "Amarillo limón" de Felipe Garrido Archanco

"Amarillo limón" es un corto chiquito que diríais por las Américas, pero a la vez este fogonazo de dos frases y poesía visual nos deja un regusto de algo más. 

Un pequeño mundo creado en este microcorto que quiere jugar, con un cuidado decorado, unos objetos de atrezzo que maravillan o unas ilustraciones en los créditos obra de Nader Sharaf. El gigante Carlos Álvarez-Nóvoa, Josefina Calatayud y Rubén Sánchez Vicente dan la cara en este corto que no necesita diálogos grandilocuentes para decir mucho.

¡Sonríe, los juguetes te rodean!



Amarillo limón. Versión de 7 minutos. from Amarillo Limón Producciones on Vimeo.

** Podrás conocer más del proyecto en su web

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miércoles, 7 de septiembre de 2011

Cortometraje "Marina" de Álex Montoya

Estamos, sin lugar a dudas, ante uno de los mejores directores de cortometrajes de los últimos tiempos, uno de esos valores seguros que mientras sigue en la pelea por rodar un largo, nos lanza pequeñas píldoras de su talento a modo de ideas cortas.

En su currículum constan excelentes trabajos como "El punto ciego", "Gris", "Abimbowé", "Malditos pandilleros", "Cómo conocí a tu padre" o "Maquillaje", con el que está girando actualmente. En "Marina" vuelve a dar un giro demostrando su versatilidad con una historia que retrata la necesaria búsqueda de mimos y afectos.

Andrea Dueso y Luis Zahera abruman con la ternura de sus personajes y la verdad de la noche, los dos actores devoran el cortometraje con un estupendo trabajo de pequeños gestos, miradas y silencios. 

Ya se sabe que este realizador siempre cuida como un relojero la parte técnica y visual, aquí lo vuelve a hacer y en este caso la magnética fotografía de Jon D. Domínguez saca luz a la noche, la música de Jorge Magaz acompaña sin parecerlo y la preciosa villa de Cudillero muestra sus encantos de puerto pequero asturiano (¡ay, que guapina ye!)

Ella, joven, rabiosa y sola...Él, maduro, sincero y también solo. 
Dos desconocidos y una noche dispuesta a guardar los secretos.


MARINA (2010) from Álex Montoya Melià on Vimeo.


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lunes, 5 de septiembre de 2011

Cortometraje "La leyenda del espantapájaros" de Marco Besas

Maravilloso corto de animación de 2005 dirigido por Marco Besas, que tenía ya en su haber cortos como "De buena tinta" y "El número", y que con "La leyenda..." subió varios escalones convirtiendo este cuento melancólico en uno de los cortometrajes animados más alabados de los últimos años.

Nominado a los Goya, preseleccionado en los Oscar y con una lista inabarcable de premios, nos cuentan la historia de un espantapájaros abatido por una soledad a la que no encuentra explicación.

Impregnado del espíritu de Tim Burton, con la solemne voz de Sancho Gracia como narrador, el guión del propio director, la música de Fernando Cascales y una apasionante animación dirigida por Carlos Lascano...la fábula viaja entre la soledad, la amistad o la incomunicación.

Miedos adultos escondidos tras un cuento




La leyenda del Espantapajaros por hal140580

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sábado, 3 de septiembre de 2011

NO TENGAS MIEDO

Cuando llega el fundido a negro tras hora y media de verdad te das cuenta que acabas de ver una de las mejores películas patrias de la cosecha del 2011, una cinta extremadamente elegante que baja a las alcantarillas con un tema tan duro como delicado, el abuso sexual intrafamiliar en la infancia.

Nos cuentan la historia de Silvia, arquetipo de chica afortunada cuya familia idílica se convierte en un infierno, y durante sus 90 minutos vemos el paso marcado por las secuelas desde la infancia hasta la edad adulta.

En la última película del director navarro Montxo Armendáriz, cala el espíritu de superación de la víctima, pero sobre todo destaca la inmensa sutileza con la que se trata el tema, huye de cualquier atisbo de morbo dejando fuera de plano e insinuando sin mostrar.

Otro de sus valores añadidos es una fantástica dirección de actores que empieza desde su protagonista, había visto muy pocos trabajos de  Michelle Jenner y me ha sorprendido gratamente la expresión de tristeza que mantiene inerte  su personaje, vemos una transición desde la soberbia austeridad gestual a la comedida libertad. Irene Cervantes e Irantzu Cerro se lucen también encarnando a Silvia en su infancia y preadolescencia.

Lluis Homar encarna al monstruo que no lo parece y Belén Rueda a la madre que no se quiere enterar, son dos pilares rotos en la vida de "Silvia" siguiendo la estela de secretos y apariencias. Nuria Gago, Rubén Ochandiano (¡cómo me gusta este actor!), Javier Pereira y Cristina Plazas completan el círculo social de la protagonista y sus personajes se convierten en pequeñas válvulas de escape a lo largo de la película. 

Durante la cinta para diferenciar los periodos vitales el director entremezcla testimonios a modo de documental, aunque están rodados por interpretes como Tomás del Estal, Ainhoa Cantero o Ramón Pujol no nos queda duda de que son reales. Personalmente y aunque los testimonios me llegan y sabes de su realidad, es la parte de la película que menos me convence, me gusta infinitamente más seguir la historia a base de sensaciones con los personajes de ficción. 

Técnicamente me parece pensada al milímetro, desde la cámara a la altura de la protagonista que la sigue como un imán, a la fotografía de Álex Catalán, a todo lo que se intuye fuera de plano, sin olvidar el diálogo que plantean con el sonido para enmarcar la agobiante atmósfera.
La banda sonora también es parte de la protagonista, desde  el siempre melancólico cello en la suite para Cello nº1 de Bach o la Élégie op24 de Fauré, la famosa Suite d'amour op.12 de Edward Elgar hasta el "My home is nowhere without you" de Herman Düne y el Guapapasea de Gecko Turner

Un camino que a veces parece inmóvil, que busca la suerte en el salón de juegos, que baja la cabeza pero llegará el día que mire desde arriba, que no cae en el melodrama y que da un golpe en la mesa con su apabullante honestidad.  
Una ilusión que aguarda detrás del drama.




"La tristeza pesa, pesa mucho"

"-¿Tú ahora cómo te ves? -Como un vaso que se estrella contra el suelo y se rompe en mil pedazos. Nunca podré recomponerlo"

"¿Sabes? Mi primer amante fue papá"

"¿Aceptar qué? ¿Que le quiero? ¿Que le odio? ¿Qué?"

"El delito ha prescrito. ¿Y mi dolor, y mi desesperación, y el miedo? ¿Cuándo prescriben?"

"¿Cómo puede ser que la persona que más me ha querido sea la que me ha destrozado la vida?"


En LA WEB DE LA PELÍCULA podrás conocer más cosas sobre el último trabajo de Armendáriz, con un making of donde se explican los porqués del director para rodar el film.

Puedes verla ya en Filmin




Necesaria
Observadora


Turbadora
Escalofriante
Nitida
Ganadora
Alentadora
Sobrecogedora


Miedosa
Inteligente
Emocionante
Delicada
Orgullosa


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