Cortometraje "7:35 de la mañana" de Nacho Vigalondo

Me ha dado por ver cortos y estoy descubriendo grandes joyas desconocidas hasta ahora, o como es en este caso rememorando otras muchas. De vez en cuando os pondré alguno por si no lo habeis visto, yo lo dejo puesto y cada uno que haga lo que quiera, porque quizá habéis llegado hasta aquí buscando información acerca del ornitorrinco macho, o simplemente pensáis que mi gusto es para encerrarme, de todas todas...ahí os lo dejo.

Muchas personas piensan que los cortos son la categoría inferior de los largos; no estoy para nada de acuerdo, para mí son OTRA forma diferente, el código es totalmente distinto y es más, cada vez encuentro más talento en ellos, me imagino que es porque llegar a hacer un corto pese a todas las dificultades que puede entrañar es más accesible, mientras que a la hora de hacer un largo hay demasiados intermediarios que pueden cortar las alas y acabar con las verdaderas ideas originales.  

Como digo, este corto lo había visto en su momento, y pese a que el tiempo pasa, al volverlo a  disfrutar me ha dejado la misma sensación, una amplia sonrisa. Casi todo el mundo lo ha visto, es archiconocido desde que le nominaron a los Oscar, y mi opinión no será seguro nada que no se haya dicho ya...

De Nacho Vigalondo no conozco más que la mayoría de sus cortos, pero no he visto los Cronocrímenes (a la lista de pendientes que va), así que mi idea es pequeña pero positiva. 

Marta Belenguer es la actriz protagonista, la historia gira en torno a ella, entra en la cafeteria, todos en silencio, y de repente suena una canción...

Los 8 minutos del corto sólo tienen una historia original, quiero decir que no necesita nada más, ni la interpretación de ninguno de los actores me dejó ojiplática, ni la fotografía era escandalosamente bella (es más, el blanco y negro tampoco permite que destaque en ningun momento este aspecto desde mi punto de vista), y aún así, hizo click.

Puede que me guste precisamente por eso, porque la "aparente" falta de recursos no es un obstáculo insalvable para hacerme reír, y pensar.

Ese deje de desesperación que lo inunda y la tensión en el momento en que todo se para me encantó, y que más se puede pedir, encima la canción es un hit!, se te queda pegada aunque intentes evitarlo.

¿Y tú qué opinas?

Proximamente más, y si es posible mejor...

GÉNOVA

¡Génova!, tenía muchas ganas de ver esta película. Las pequeñas reseñas que leía pronosticaban buenos augurios, y luego estaba Colin Firth, uno de esos actores fetiche que me atrae y me emociona a partes iguales.

Del director Michael Winterbottom, también autor de otras películas como Bienvenido a Sarajevo o Wonderland, retrata en ésta un drama a la orden del día, buscando en todo momento la empatía del espectador y quizá ese es uno de sus grandes logros.

Porque es verdad que desde el minuto 3 de la película ya te envuelve una sensación de solidaridad con ese viudo y esas niñas que acaban de perder a su mujer-madre. Relata el después, el levantarse  tras el shock, y es ahí donde no consigue remontar.

La película se queda en la superficie, y sinceramente me decepcionó, se quedó en un quiero y no puedo;    intentaba jugar con el cómo superar esa situación, en la que todos los personajes se sienten culpables y a la vez víctimas de los otros, intentó jugar con las callejuelas genovesas y la situación de claustrofobia y laberinto que ello podía causar, pero tampoco lo consiguió.

Destacar eso sí, tanto a mi adorado Colin Firth como viudo y padre doliente y a la niña interpretada por Perla Haney Jardine que desde el primer "mami!" te pone en tensión. Pero me temo que la tarea más difícil la tenía Willa Holand para interpretar a Kelly, un personaje menos agradecido, a veces odiada y muchas veces comprendida, porque no es maldad es rabia lo que desprende toda la película, creo que aunque no lo parezca es el punto de inflexión durante todo el metraje.

Como siempre, me fijo en la fotografía, en este caso el encargado es Marcel Zyskind, y creo que es demasiado repetitivo con muchos planos del laberinto de Génova. La banda sonora no ayuda para nada, cierto que tampoco distrae, pero en ningún momento cumple su función.

Puede que el mayor problema que he tenido con esta película es que tenía demasiadas expectativas, no se porqué, pero con el tráiler me había creado una imagen, se hinchó el globo y luego salió volando.

Utiliza demasiado el recurso fácil, y durante gran parte del metraje le da vueltas a lo mismo, me temo que su idea de expresar los sentimientos del personaje le impide en gran medida contar cosas, y eso es lo que he echado de menos, que me cuente algo que no sabía al minuto y medio de la película.

Tras lo escrito parece que es un bodrio, y tampoco sería justo definirlo así, la solidaridad y la unión que siente el espectador con el personaje ha de valorarse, pero incluso en eso, veo un exceso de sentimentalismo, y lo digo yo! Que soy la persona más sensiblona del mundo y que disfruto de películas donde otros sólo ven ñoñería, quizá me pillaron con la coraza puesta, quien sabe. Igual la próxima vez que nos encontremos "Génova" y yo nos entendamos mejor. Hasta entonces…

 

 Si no la has visto ¿A qué esperas? Si lo has hecho ¿Qué opinas tu?

Proximamente más, y si es posible...mejor

Meteorito!

Esta semana por Asturias ha pasado un meteorito, así como os lo digo!!! 

Ya sé que la prensa no lo ha narrado así, pero hacedme caso, es la explicación más lógica que  doy a lo que ha pasado. Tuvo que ser eso porque yo me quede con una cara igual que si me dijeran que venía el Armageddon hacia mí y no estaba Bruce Willis para salvarme. 

Esta semana ha estado aquí BRAD PITT, que por hacer una analogía es como si me dicen que Torrebruno está en Las Vegas, un disparate. Venía a ver las obras del Niemeyer e interesarse porque por lo que parece el chaval tiene inquietudes arquitectónicas, toma ya!

Para que entendáis el contexto de mi reacción, tengo que confesar que desde que tengo uso de razón, o debería decir desde que mi uso de razón se encaminó a observar al sexo opuesto, Brad Pitt me volvía loca...pasados los años no tanto, pero aún así había marcado mi adolescencia; Para que os hagáis una idea, confieso que en un estado de enajenación hormonal llegué a pensar que Leyendas de Pasión era la mejor película del mundo mundial por los siglos de los siglos y que Brad(sin apellido queda como más intimo ejje) se merecía hasta el Oscar de habla no inglesa.

Quieras que no pasan los años, y al igual que yo conseguí superar el metro de altura, el ídolo se fue haciendo mayor, ¿Y qué?, se preguntarán muchas ( y muchos que esto es un blog plural)...sigue estando para echar cohetes (lo siento, intento controlar las hormonas, pero son muy rebeldes e independientes). Por poner una critica, su vena perro-flauta quizá es excesiva, pero vamos que con un par de sidras (y sin ellas) se perdona todo.

Ups...parece que el meteorito ha pasado, volveremos a la normalidad, o al menos lo intentaremos.

Proximamente más, y si es posible...mejor

En un momento estás defendidendo toda la galaxia, y de repente te encuentras tomando té con María Antonieta y su hermanita

                                                 Toy Story, de John Lasseter, 1995

Cortometraje "El Legado" de Jesús Monllaó

Otro día más, y sigo disfrutando del cine gracias a la red!!! 

Eeeeeeeeeeeeh quieta parada SGAE y demás mafiosos, que estoy hablando de algo totalmente legal, porque hablo de cortos en paginas web creadas para difundirlos con consentimiento de sus autores, más que nada porque es su única manera de hacerse oír antes de subir al Olimpo de los dioses y entonces sí, cerrar el grifo.
Bueno a lo que vamos, porque si me pongo la Sinde y demás familia me va a oir por la maravillosa tarea que están haciendo para difundir la cultura en este país (especial mención a Mentiras y Gordas!!)

Descubrí ayer mismo este corto y me encantó.

Es de un director catalán, Jesús Monllaó que poquito a poco, corto a corto, se va haciendo más conocido, con lo poco que he descubierto ya me apetece conocer más de lo que tiene que contar...ojalá los de la pasta se arriesgaran con él, porque las pinceladas que nos ha dejado son francamente prometedoras.

Dejo para otro día su corto más exitoso, y me centro en El Legado.

Cuenta la historia de dos compañeras de hospital, Inés y Lidia, una no se puede mover y tiene a Lidia para contarle lo que se ve tras la ventana...y hasta ahí puedo leer.

La interpretación de Carlota Olcina me ha encantado, esta claro que lo de no poder moverse necesita un plus de expresividad sin caer en la sobreactuación, y ella lo ha captado. Me ha llamado la atención esta chica, habrá que seguirla en sus nuevos trabajos. Mercè Rovira también hace un buen papel, aunque quizá le falta un puntín para ser redonda. También participan Aida Folch o Xavi Lite, quienes desde mi butaca (o debería decir silla del ordenador ) no destacan ni para bien ni para mal.

Una de las cosas que más me gustaron del corto fue la fotografía...diferente, innovadora, bonitos planos pese al casi único escenario. La escena de la lluvia a nivel visual es la mejor.

Y por supuesto y como en cualquier corto en que es necesario contar mucho en poco tiempo, el guión es la esencia de todo, y  ese es realmente bueno. La búsqueda de la sorpresa en el espectador no te saca de la historia como muchas veces ocurre sino que todo transcurre en una misma línea.

A seguir descubriendo nuevo cine...

Y encima nos ponen un resumen del making-of...así se hace!!!

¿Y tú qué opinas?

Proximamente más, y si es posible...mejor